Neuroscienze cognitive della musica: il cervello musicale tra arte e scienza

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La predisposizione alla musica è codificata geneticamente? Quanto conta la pratica per lo sviluppo delle abilità musicali? È possibile imparare a suonare o cantare in età avanzata? Qual è il segreto per non «steccare»? Perché si avverte l'impulso di muoversi a ritmo ascoltando un brano musicale? Perché una melodia in tonalità minore sembra triste? La percezione della dissonanza è culturale o innata? Quando un musicista improvvisa, cosa accade nel suo cervello? Neuroscienze cognitive della musica esamina i diversi processi che si attivano, da un lato, durante l'esecuzione e la composizione musicale e, dall'altro, durante l'ascolto, mettendo in luce i principi del godimento estetico della musica. Tra i temi approfonditi: gli effetti della musica su mente e cervello, le basi neurali dell'immaginazione musicale, il ruolo dei processi automatici e controllati nell'apprendimento della musica, l'importanza della memoria procedurale per la prestazione musicale, la lettura «a prima vista» dello spartito, gli effetti terapeutici del canto e della pratica musicale nella riabilitazione motoria e per il trattamento delle malattie neurodegenerative. È un testo per studiosi di neuroscienze, educatori e musicoterapeuti, musicisti e studiosi di musica. L'autrice segue lo sviluppo della mente musicale nell'arco della vita dell'essere umano, dal grembo materno fino all'età senile. Attraverso studi sperimentali provenienti dai laboratori di tutto il mondo vengono sfatati miti e spiegati fenomeni: espressioni quali «avere orecchio», «buttare l'occhio», «la memoria della mano» trovano qui un'adeguata spiegazione scientifica. Due le sezioni particolarmente innovative: una relativa al ruolo dei neuroni specchio audiovisuomotori nell'apprendimento della musica, nell'affinamento dell'abilità esecutiva, nella capacità di coordinarsi con i cointerpreti e cogliere le intenzioni espressive del direttore d'orchestra; l'altra riservata alla neuroestetica, disciplina che descrive i meccanismi neurali dell'esperienza estetica musicale, offrendo una spiegazione scientifica a come la musica sia in grado di modificare lo stato d'animo dell'ascoltatore e indurre emozioni specifiche, tanto da essere utilizzata a fini espressivi e narrativi in altri ambiti artistici quali, ad esempio, il cinema: alla neuroestetica della musica da film è dedicato appunto l'ultimo capitolo del libro. OK Neuroscienze cognitive della musica. Prefazione 01. Il cervello del musicista 1.1 Effetti della musica su mente e cervello 1.2 Esercizio e plasticità cerebrale 1.3 Cervello del musicista: anatomia e struttura 1.3.1 Corpo calloso 1.3.2 Cervelletto 1.3.3 Regioni corticali frontoparietali 1.3.4 Corteccia motoria 1.3.5 Regioni temporali uditive 1.4 Abilità musicali specifiche 1.4.1 Elaborazione spettrotemporale rapida 1.4.2 Immaginazione uditiva 1.4.3 Codifica dell'aspetto armonico e ritmico 1.5 Principali aree coinvolte 02. Il cervello del cantante 2.1 Canto e cervello: la musica come protolingua 2.2 Cantanti e cervello: neuroanatomia funzionale 2.3 Intonazione e abilità di non "steccare" 2.4 Benefici del ripasso silenzioso 2.5 Effetti dell'età di acquisizione 2.6 Effetti terapeutici del canto in neurologia 03. Esiste un'attitudine alla musica? 3.1 Ruolo dei geni nell'attitudine musicale 3.2 Esercizio ed eccellenza nella prestazione 3.3 Orecchio assoluto 04 Abilità musicale e NS audiovisuomotori 4.1 Neuroni visuomotori nella codifica dell'azione 4.2 Neuroni audiovisuomotori nel linguaggio 4.3 Neuroni audiovisuomotori e suono degli oggetti 4.4 Codifica di azioni musicali e suoni 4.5 Sviluppo delle connessioni audiovisuomotorie 4.5.1 Risultati dello studio sugli allievi del conservatorio 4.5.2 Circuiti audiovisuomotori nei musicisti professionisti 4.5.3 Expertise e codifica del timbro di uno strumento 05 Neuroni specchio e musica d'insieme 5.1 Coordinazione tra cointerpreti 5.2 Direzione dello sguardo dei cointerpreti 5.3 Sincronizzazione dell'ensemble e NS 5.4 Asimmetrie di rango nella leadership 5.5 Gesti del direttore d'orchestra 5.6 Esecuzione meccanica vs espressiva 06 Movimenti oculari e lettura dello spartito 6.1 Notazione: segni analogici e simbolici 6.2 Meccanismi neurali di lettura della notazione 6.3 Lettura "a prima vista" dello spartito 6.4 Lettura dello spartito e movimenti oculari 07 Il bambino musicista e la dislessia 7.1 Ascolto di musica in età prenatale 7.1.1 Ascolto di musica nel neonato 7.1.2 Effetti della pratica musicale nell'infanzia 7.2 Musica e dislessia 7.2.1 Tipi di dislessia 7.2.2 Teoria magnocellulare della dislessia 7.2.3 Dislessia superficiale e dislessia fonologica 7.2.4 Effetti benefici dello studio musicale sulla dislessia 7.3 Bambino musicista dislessico 08 Musica, movimento, ritmo e sincronizzazione 8.1 Programmare il gesto musicale 8.2 Movimenti automatici e controllati 8.3 Suonare correttamente e intonati 8.4 Percepire il ritmo e andare a tempo 8.5 Sincronizzazione neurale alla pulsazione 09 Apprendimento della musica in età adulta 9.1 Studi musicali e sinaptogenesi in età adulta 9.2 Effetti benefici della musica nella demenza 9.3 Effetti benefici della musica nel Parkinson 9.4 Pratica musicale nella riabilitazione motoria 9.5 Pratica musicale per il benessere dell'anziano 10 Improvvisazione e memoria 10.1 Basi neurali dei processi creativi 10.2 Improvvisazione in musica 10.2.1 Circuiti neurali della creatività nei compositori 10.2.2 Circuiti neurali della creatività nell'improvvisazione jazz 10.3 Prestazione musicale e memoria 10.4 Musicista e memoria: ansia da prestazione 11 Consonanza/dissonanza: basi neurali 11.1 Intervalli armonici consonanti e dissonanti 11.2 Preferenza per la scala cromatica diatonica 11.3 Basi innate della sensibilità alla consonanza 11.4 Tonalità e stati d'animo 12 Neuroestetica della musica 12.1 Musica ed emozioni Testimonianza di Pierre Boulez e Vittorio Zago 12.2 Basi neurali dell'esperienza estetica musicale 12.3 Ruolo della tonalità e dello stile musicale Connotazione emotiva "agitante" del brano atonale Duo pour Bruno Connotazione emotiva di brani tonali e atonali commoventi 12.4 Aspettative e familiarità 12.5 Prevedibilità delle sensazioni estetiche 13 Musica da film 13.1 Colonna sonora ed emozioni 13.2 Film indimenticabili: uso della musica Bibliografia