Entgrenzungsfilme – Jugend, Musik, Affekt, Gedächtnis: Eine pragmatische Poetik zeitgenössischer europäischer Filme

Description

Unter dem Begriff Entgrenzungsfilme werden europäische Filme der Jahrtausendwende aus Deutschland, Großbritannien und Frankreich zusammengefasst, deren jugendliche Protagonisten ein Leben im Ausnahmezustand zelebrieren. Die Filme thematisieren und evozieren einen emphatischen Gegenwartsbezug und erzeugen eine Unmittelbarkeit, die durch den Einsatz von Pop- und Rock-Musik hervorgerufen und verstärkt wird. Die Bassfrequenzen dringen dabei in die Zuschauer ein und lassen so eine jugendliche rauschhafte Auf- und Erregung spürbar werden. In der Gegenwart der Filmerfahrung werden von den Zuschauern unterschiedliche - fiktionale und selbst empfundene - Emotionen durchlebt, die Grenzen zwischen Vergangenem und Gegenwärtigem verschwimmen und ermöglichen so einen einzigartigen musikalisch-kinematographischen Erfahrungs- und Wahrnehmungsmodus. Zur Analyse der Filme wird die Methode einer „pragmatischen Poetik" vorgeschlagen, die sowohl ästhetische als auch ökonomische Aspekte umfasst. Behandelte Filme (Auswahl): Trainspotting, 24 Hour Party People, Velvet Goldmine, La Haine, Clubbed to Death, Dans Paris, The Dreamers, La Science des Rêves, Lola Rennt, Sonnenallee, Verschwende deine Jugend, Gegen die Wand; sowie: Tonight Let's all Make Love in London, A Hard Day's Night, Masculin/Féminin- 15 Faits Précis, One Plus One, Performance, A Clockwork Orange, 3 Amerikanische LP's, Summer in the City, Warnung vor einer Heiligen Nutte, In einem Jahr mit 13 Monden. Die Autorin Impressum/Abbildungsnachweis Inhalt Einleitung Teil I Historisch-theoretische Grundlagen 1 Erläuterung der methodischen Vorgehensweise und Vorstellung des theoretischen Ansatzes 1.1 Pragmatische Poetik mit Fokus auf Musik 1.2 Musik und Film: Stand der Forschung 1.3 Musikalität und Rhythmus 1.4 Musik und Affekt 1.5 Musik und Gedächtnis 1.6 Zusammenfassung und Ausblick 2 Historischer Rekurs: Pop im Kino der 1960er Jahre 2.1 Filmwirtschaft und Technik 2.2 Popkultur und Jugend in Europa 2.3 Pop im europäischen Film 2.3.1 Peter Whitehead und Richard Lester 2.3.2 Jean-Luc Godard 2.3.3 Donald Cammell / Nicholas Roeg und Stanley Kubrick 2.3.4 Wim Wenders und Rainer Werner Fassbinder 2.4 Zusammenfassung und Ausblick 3 Transformationen in Film, Musik, Technik ,Pop und Ästhetik als Bedingung für das Kino seit den 1990er Jahren 3.1 Filmwirtschaft 3.2 Film und Musik: analog und digital 3.3 Dolby und Sound-Design 3.4 Fankultur und Clubkultur 3.5 Videoclip-Ästhetik 3.6 Pastiche 3.7 Sampling 3.8 Zusammenfassung von Teil I und Vorschlag eines Analysemodells Teil II Fallstudien westeuropäischer Entgrenzungsfilme der Jahrtausendwende 4 Britische Filme 4.1 TRAINSPOTTING 4.1.1 Branding 4.1.2 Stimme und Stimmung / Post-Punk 4.1.3 Rausch und Bewusstseinserweiterung 4.1.4 Räume der Entgrenzung 4.1.5 Exkurs und Parallelen zu A CLOCKWORK ORANGE 4.2 24 HOUR PARTY PEOPLE 4.2.1 Punk / New Wave 4.2.2 Feedback / Material-Mix / Adaption 4.2.3 Acid House und Rave 4.2.4 Hörlust / jouissance 4.3 VELVET GOLDMINE 4.3.1 Glamrock 4.3.2 Verführungsstrategien / Popstar / Fan / Identitätsmuster 4.3.3 Einbeziehung des Zuschauers 4.4 Vergleich der Protagonistentypen 4.5 Zusammenfassung 5 Französische Filme 5.1 LA HAINE 5.1.1 Revolte / Musik als Legitimation für Gewalt 5.1.2 Hip-Hop / Cut ’n’ Mix / métissage 5.1.3 Ghettoisierung und Jugendsprache 5.2 CLUBBED TO DEATH 5.2.1 Techno, Körper, Tanz, Affekt 5.2.2 «Haptisches Hören» 5.2.3 Musikhören als kollektives Ereignis 5.3 DANS PARIS 5.3.1 Mélange der Musikstile 5.3.2 Déjà-entendu / Déjà-joui 5.3.3 Cinephil / audiophil 5.3.4 Chansons / Musical-Einlagen 5.3.5 Exkurs und Parallelen zur Nouvelle Vage und The Dreamers 5.4 LA SCIENCE DES RÊVES 5.4.1 Erträumte Musik 5.4.2 Musikvideoclip-Zitate 5.5 Zusammenfassung 6 Deutsche Filme 6.1 LOLA RENNT 6.1.1 Technotrack und Zeitlichkeit 6.1.2 Bricolage, Pastiche und Sampling-Montage 6.1.3 Intervall und Heterotopie 6.2 SONNENALLEE 6.2.1 Ost-West-Tonbrücke der Rocksongs 6.2.2 Original und Kopie 6.2.3 Entgrenzungen im Grenzgebiet 6.3 VERSCHWENDE DEINE JUGEND 6.3.1 Musik als Maßeinheit / Neue Deutsche Welle 6.3.2 Dolby und Affekt 6.3.3 Musikmanager und Popjournalisten 6.3.4 Subkultur und Mainstream 6.4 GEGEN DIE WAND 6.4.1 Transkultureller Soundtrack 6.4.2 Musik als Kommunikationsbrücke und Schmerzverstärker 6.4.3 Ekstatisches Leiden 6.4.4 Exkurs und Parallelen zu IN EINEM JAHR MIT 13 MONDEN 6.5 Zusammenfassung 7 Vergleich der britischen, französischen und deutschen Filme 7.1 Produktion – Entgrenzung von Film- und Musikindustrie 7.2 Ästhetik – Entgrenzung von Bild und Ton 7.3 Rezeption – Entgrenzung von Film und Zuschauer 7.4 Narration – Entgrenzung von diegetischer und extra-diegetischer Musik 7.5 Transnationales Kino 7.6 Schlussfolgerung Liste europäischer Entgrenzungsfilme Sortierung nach Entstehungsländern Entstehungsland Großbritannien Entstehungsland Frankreich Entstehungsland Deutschland Sortierung nach Musikstilen Technofilme Hip-Hop-Filme Rockfilme Sortierung nach Motiven Popstarfilme Milieufilme Revoltenfilme Bibliografie A B C D E F G H I J K L M N O P Q R S U V W Z Dank