Il nuovo disegnare con la parte destra del cervello : il grande classico che ha permesso a tutti d'imparare a disegnare

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Presentazione Pagina Copyright Ringraziamenti Prefazione Perché ho scritto questo libro Seminari collettivi Introduzione Le cinque capacità fondamentali per disegnare Una strategia di base per accedere alla funzione D Il colore nel disegno La calligrafia Una base empirica per la mia teoria Un’ulteriore complicazione 1. Il disegno e la capacità di andare in bicicletta Disegnare è una capacità magica? Si può imparare a disegnare Il modo di vedere dell’artista: un duplice processo Riflettiamo sugli stati di coscienza Come accostarsi al proprio io creativo L’approccio di questo libro: una via alla creatività Il realismo: un mezzo per raggiungere un fine Tiriamo le somme 2. Gli esercizi: un passo alla volta La terminologia I materiali I disegni preliminari: un documento prezioso delle vostre abilità artistiche Alcuni disegni di allievi: prima e dopo il corso Esprimersi nel disegno: il linguaggio non verbale dell’arte Il disegno come riflesso e metafora dell’artista 3. Le due metà del cervello Le due metà del cervello umano Il doppio cervello La doppia realtà dei pazienti dal cervello diviso Destra e sinistra nella lingua parlata Pregiudizi nelle lingue e nelle usanze I due modi di conoscenza I due modi di elaborazione delle informazioni «Eureka!» Mezzo cervello è meglio di nulla, ma meglio ancora è un cervello intero Destrismo e mancinismo L’uso preferenziale di una mano e il disegno Raffronto delle caratteristiche della funzione S e della funzione D Creare le condizioni per il passaggio dalla funzione S alla funzione D 4. Il passaggio dalla funzione S alla funzione D Vasi e profili: un esercizio per il doppio cervello Come il navigatore dei mari del Sud Un breve ripasso: che cosa si apprende quando si «impara a disegnare»? Passaggio alla funzione D mediante il disegno di immagini capovolte Il disegno di immagini capovolte Imparare a riconoscere il passaggio dalla funzione S alla funzione D Breve esame retrospettivo della funzione D Recuperate l’artista che eravate da bambini 5. Il disegno a memoria: la vostra storia di artisti Il periodo della crisi Il disegno nelle scuole Dall’infanzia all’adolescenza Come i simboli infantili condizionano il nostro modo di vedere 6. Come superare il sistema simbolico dell’infanzia: bordi e contorni Il disegno di contorno di Nicolaides Il disegno di puro contorno come mezzo per il superamento del sistema di simboli Il paradosso dell’esercizio del disegno di puro contorno Alcuni disegni di allievi: testimonianze di uno stato alternativo La prima capacità: la percezione dei contorni Breve ripasso delle cinque capacità percettive del disegno Variante del disegno di contorno: primo, disegnare sul piano d’immagine Variante del disegno di contorno: la vostra mano Il passo successivo: ingannare l’emisfero sinistro con l’uso degli spazi vuoti 7. Percezione della forma degli spazi: gli aspetti positivi dello spazio negativo Che cosa sono gli spazi negativi e le forme positive? Come definire la composizione L’importanza della composizione entro il formato Scegliere un’unità di base L’unità di base: una definizione Una buona partenza Uso dello spazio negativo per disegnare una sedia Il conflitto cognitivo nel processo di percezione Altri esempi di spazi negativi 8. Alla conquista di nuovi rapporti: la misurazione a vista nella prospettiva Imparare a misurare a vista angoli e dimensioni Prospettiva e proporzione Definire la prospettiva Il congegno di Dürer Prospettiva formale contro prospettiva «informale» Un breve esercizio di misurazione a vista prima di disegnare una «vera» prospettiva Un «vero» disegno in prospettiva Guardare avanti 9. Guardiamo avanti: quando fare un ritratto diventa facile L’importanza delle proporzioni nel ritratto Credere a ciò che si vede Non credere a ciò che si vede Vedere la realtà Il mistero della testa piatta Un modulo per vedere meglio Dimostrazione dell’importanza delle proporzioni del cranio Il profilo: un’altra visione, un altro modulo La posizione dell’orecchio nel ritratto di profilo Un esercizio di riscaldamento E adesso disegniamo il profilo di una persona Carrellata di ritratti di profilo 10. La logica della luce: valore di luci e ombre Riconoscere i valori tonali Il ruolo della funzione D nella percezione delle ombre I tre principali tipi di ritratto Un esercizio di riscaldamento: copia dell’autoritratto di Courbet Il prossimo passo Ombreggiare con il tratteggio incrociato Ombreggiare in tono uniforme Disegnare usando la logica della luce per creare un autoritratto pienamente modellato, tonale e volumetrico Il ritratto frontale Il ritratto di tre quarti Pronti a disegnare! Autoritratto a matita Prima e dopo: un paragone personale Una galleria di ritratti Un suggerimento per il prossimo disegno 11. Disegnare con la bellezza dei colori Il posto dei colori nel cervello Imparare i fondamenti del colore Una ruota di colori Prendere confidenza con il colore Un altro passo: un «angolo brutto» della città Espandere il colore armonioso Il mondo dei pastelli Riassumendo 12. Lo Zen e il disegno: uno sbocco per l’artista che è in voi Le capacità numero sei e sette La sesta capacità percettiva: il disegno a memoria La settima capacità percettiva: il «dialogo» Appendice La calligrafia è un’arte perduta? Le capacità percettive fondamentali dello scrivere-disegnare Disegnare i contorni delle lettere dell’alfabeto Usare gli spazi negativi della calligrafia Una bella mano La chiave è la coerenza Vedere le luci e le ombre nella calligrafia Per riassumere Poscritto Agli insegnanti e ai genitori A chi studia in una scuola d’arte Glossario Bibliografia Indice