Photographie, Malerei und visuelle Wahrnehmung bei Theodor Fontane

Description

The study investigates the influence of the two visual media photography and painting on the works of Theodor Fontane. Firstly, the author analyzes images that can be properly acknowledged only with reference to the historical context. Secondly, she considers the changes in visual perception prompted by the new visual media that arose in the 19th century. The author establishes that Fontane saw and described things in ways analogous to pictures and shows how his consideration of perceptual ability is reflected in the differentiated portrayal of the ways his characters have of seeing things. 1. Einleitung 2. Das Forschungsumfeld 2.1. Die ›Visual Studies‹ 2.2. Die Intermedialitätsforschung 3. Historischer Hintergrund 3.1. Entwicklung und Rezeption neuer Bildmedien im 19. Jahrhundert 3.1.1. Das Panorama 3.1.2. Das Diorama 3.1.3. Das Moving Panorama 3.1.4. Die Photographie 3.2. Die Rezeption der Malerei durch die Literatur 3.2.1. Die Malerei im poetischen Realismus 3.2.2. Fontanes Erfahrungen mit und Einstellungen zur Malerei 3.3. Die Rezeption der Photographie durch die Literatur 3.3.1. Die Photographie im poetischen Realismus 3.3.2. Fontanes Erfahrungen mit und Einstellungen zur Photographie 3.3.3. Photographieanaloges Sehen im poetischen Realismus 3.4. Seh- und Wahrnehmungstheorien im 19. Jahrhundert 3.4.1. Hermann von Helmholtz’ Seh- und Wahrnehmungstheorie 3.4.2. Der Einfluss der Wahrnehmungstheorien auf die Malerei 4. »Wanderungen durch die Mark Brandenburg« 4.1. Der bildhafte Text als Sehschule 4.2. Arten der visuellen Wahrnehmung und Beschreibung 4.2.1. ›Bewegte Bilder‹: Analogie zu Moving Panorama und Film 4.2.2. ›Stehende Bilder‹: Analogie zu Panorama und Diorama 4.2.3. Ausschnitte und Fensterblicke: Analogie zur Photographie 4.2.4. Merkmale malerei- und photographieanaloger Beschreibungen 4.3. Mit bildanalogem Sehen und Bildern verknüpfte Themen 4.3.1. Der Bezug zur Geschichte 4.3.2. Die Verbindung zwischen Bild, Sehen und Tod 4.3.3. Die Kopie 4.4. Fontanes Konzept des ›Malerischen‹ 4.5. Gemäldebeschreibungen 4.6. Zusammenspiel und Bewertung der Medien Text und Bild 4.7. Zusammenfassung 5. Analyse der Romane 5.1. »Cécile« 5.1.1. Figurenspezifische Arten der visuellen Wahrnehmung 5.1.1.1. Der kontrollierend überschauende St. Arnaud 5.1.1.2. Die ›blinde‹ Cecile 5.1.1.3. Der photographieanaloge Beobachter Gordon 5.1.1.4. Die Malerin und Beobachterin Rosa Hexel 5.1.2. Die Subjektivität der Wahrnehmung 5.1.3. Das Text-Bild-Verhältnis 5.1.4. Die Photographie und der Brief Clothildes 5.1.5. Die kontrastive Charakterisierung durch Bildmedien 5.1.6. Fazit 5.2. »L’Adultera« 5.2.1. Die typisierende Wahrnehmung van der Straatens 5.2.2. Das Text-Bild-Verhältnis: Original vs. Kopie/Typus 5.2.3. Die kopierte Existenz Melanies 5.2.4. Das Porträtgemälde Melanies 5.2.5. Gemälde und Sehen als Kontrollmittel 5.2.6. Fazit 5.3. »Effi Briest« 5.3.1. Figurenspezifische Arten der visuellen Wahrnehmung 5.3.1.1. Innstetten und Effi: Erziehung durch Bilder und Blicklenkung 5.3.1.2. Innstetten: Kontrollblicke 5.3.1.3. Die Entwicklung von Effis Sehfähigkeit 5.3.2. Physiognomische Blicke 5.3.3. Das Zusammenwirken von Photographien und Briefen 5.3.4. Die Wirkungskraft von Text und Bild im Zusammenspiel 5.3.5. Die Gegenüberstellung von Malerei und Photographie 5.3.6. Fazit 5.4. »Mathilde Möhring« 5.4.1. Der Geschlechterrollentausch in Bildmedium und Sehweise 5.4.1.1. Die kontrastive Charakterisierung durch Bildmedien 5.4.1.2. Seh- und Wahrnehmungsweisen 5.4.2. Sozialer Stand und Sehfähigkeit 5.4.3. Produktion und Rezeption von Texten und Bildern 5.4.4. Fazit 6. Zusammenfassung und Ausblick Bibliographie