一九四零年以来的艺术: 艺术生存的策略

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一九四零年以来的艺术：艺术生存的策略，ISBN：9787300075280，作者：（美）乔纳森、费恩伯格 著；王春辰、丁亚雷 译 封面 书名 版权 前言 目录 中文版序言 第二版前言 致谢 前言 第一章　导论 走向作为思想方式的艺术 前卫的概念 本书的批评观点 注释 第二章　40年代的纽约 纽约成为中心 超现实主义 美国实用主义及其社会意义 大萧条和艺术品进步管理局 欧洲现代主义随处可见 纽约的欧洲人 纽约的新运动感 纽约画派艺术家的共同性与差异性 纽约画派艺术的自动主义与行动 行动与存在主义 克里夫德 斯蒂尔　 阿道夫 戈特利布　 弗兰兹 克莱恩　 纽约画派的朋友　 注释　 亚历山大 卡尔德 卡尔德的早年生活和主题 第三章　与欧洲对话 卡尔德在巴黎 宇宙意象与活动雕塑 汉斯 霍夫曼 来自欧洲的风格经验 霍夫曼的艺术理论 霍夫曼的绘画 阿什利 戈尔基 戈尔基的生活（现实与想象） 戈尔基风格的发展 戈尔基晚期作品 罗伯特 马瑟韦尔　 与欧洲现代派的知识关联 马瑟韦尔作品中不断出现的主题　 马瑟韦尔早期生涯中的教学、写作与编辑工作　 马瑟韦尔的绘画　 德库宁 德库宁的训练和早期生涯 解剖分解为抽象 解剖形式分解为笔触 德库宁在20世纪50年代的抽象作品 20世纪60年代的《女人》系列与后期作品 注释 第四章　存在主义崭露头角 杰克逊 波洛克 波洛克的早期生活和影响 波洛克在20世纪40年代早期的突破 波洛克转向纯姿态风格 被滴洒、泼溅的画布 波洛克在1950年 巴尼特 纽曼 纽曼的《同一丨》作品的启示 40年代后期的绘画作品 50年代的《人：崇高的和英雄的》和其他作品 《十字架之十四站》 马克 罗斯科 罗斯科定型的年代 转向古典神话 超现实主义、精神分析和“神话精神” 让难以言说者“英雄化” 壁画与其他晚期作品 戴维 史密斯与纽约画派的雕塑 史密斯初入艺术世界 机器美学与无意识 象形画与《哈德逊河风景》 存在主义遭遇身边的材料 职业成功与个人牺牲 人物出场与后十年的作品 注释 让 杜布菲与战后巴黎 第五章　40年代后期的欧洲新大师 杜布菲40年代的作品 杜布菲的哲学前提 50年代关注物质 一种宏大的熵风格 贾柯梅蒂的存在主义外形 弗朗西斯 培根 注释 欧洲与材料的物理性相遇 第六章　50年代的一些国际潮流 纯化的抽象 纽约行动绘画的物质阅读 格林伯格的现代主义定义 格林伯格派 形式主义绘画 欧洲与美国的“人物新形象” 眼镜蛇画派 50年代的具象复活 海湾区的具象绘画 芝加哥的存在主义意象艺术 注释 第七章 “垮掉的一代”：美国的50年代 “心灵的科尼岛” 约翰 凯奇 麦尔斯 坎宁安 1952年凯奇的“事件” 具体协会（Gutai） 作为生活之镜的自我 罗伯特 劳申伯 劳申伯的早期生涯 混合绘画 为但丁《神曲》作的插图 混合作品的结束 丝网绘画 表演与60年代后期的版画 挪用真实：垃圾雕塑与偶发艺术 垃圾 偶发艺术的起源 贾德森舞蹈剧院 激浪 “走进来”绘画 克莱斯 奥登伯格 “射线枪”的“冷存在主义”与《大街》 店铺时代 软雕塑 纪念碑方案 实现纪念碑与建筑的比例 作为关于语言话语的绘画 “自然”就是我们如何描绘它 贾斯珀 约翰斯 一种关于“被发现的”表现美学 情感与距离 综合物品：所见与所知 1959年的绘画 60年代早期的新情感色调 探索语言哲学 1962年的《潜水员》 《潜望镜（哈特 克雷恩）》 观看的知觉复杂性 排线标记绘画 放弃储备 注释 第八章　50年代后期的欧洲前卫艺术 新现实主义 伊夫 克莱因的浪漫主义 《缝隙》 “活动画笔” 寻求非物质性 新现实主义派 克莱因的死亡 约瑟夫 博伊斯 呈现自然中的泛灵论 作为萨满的艺术家 作为心灵的创造生活的艺术 英国波普：从独立小组到戴维 霍克尼 独立小组的主要人物 展览 作为艺术家的保罗兹和汉密尔顿 波普图像重新融入高级艺术 戴维 霍克尼 注释 第九章　符号景象：1960年到1965年的美国波普艺术 电子意识与纽约波普 理论的转折点 形成大众意识的事件 用波普艺术的中性图像网来拼贴现实 安迪 沃霍尔 选择非选择性 沃霍尔的背景 清除艺术家的笔触 令人惊恐的空无 工厂场面 商业艺术和徘徊于其后的“影子” 罗伊 利希滕斯坦 詹姆斯 罗森奎斯特 H.C．维斯特曼、彼得 索尔、“多毛人物”小组 H.C．维斯特曼 彼得 索尔 “多毛人物”小组 西海岸波普 恶俗艺术 彼得 沃尔克斯 60年代的政治性文化空气 威廉 威利 埃德 吉恩霍尔茨 洛杉矶波普 马桶 阿内森对传统陶艺的突破 罗伯特 阿内森 技术的突破 60年代中期的表现对象 自画像式作品 表达政治的声音 透过波洛克的内省 注释 第十章　物质的本性：60年代后期艺术 回到最初的原则——极少艺术 弗兰克 斯特拉 唐纳德 贾德 托尼 史密斯 卡尔 安德烈 唐 弗莱文 罗伯特 莫里斯 索尔 里维特　 洛杉矶光与空间运动　 绘画中的表现对象／观念／错觉　 对绘画中表面处理的关注　 伊娃 海塞与材料和方法的研究　 伊娃 海塞　 玻璃纤维与乳胶的直接效果　 布鲁斯·瑙曼与理查德 塞拉　 布鲁斯 瑙曼　 理查德 图特尔　 理查德 塞拉　 创作风景的艺术家　 迈克尔 海泽　 瓦尔特·德 马里亚　 罗伯特 史密森 偶然的程式　 贫困艺术和欧洲艺术与自然的一贯联系　 注释　 第十一章　政治运动与后现代主义：朝向70年代的艺术转型　 重新激起的前卫艺术　 60年代后期的批评环境　 语言与尺度　 自然中的艺术 维托 阿孔奇：对观念艺术的界定　 身体艺术　 安娜 曼蒂尔塔　 利基娅·克拉克与海利奥 奥提卡 行为艺术　 白南准的电子自然　 直接评论政治　 马赛尔 布拉德蒂尔斯　 情境理论　 潜在的广泛政治行为　 真实剧情中的艺术　 克里斯托和珍妮-克劳德　 向建筑物包装上的转变　 作品的后勤保障　 《包围岛屿》　 克里斯托和珍妮-克劳德在90年代的活动　 后现代主义　 西格玛 波尔克　 杰哈德 里希特　 约翰 巴尔德萨利　 注释　 第十二章　70年代整体文化的延续　 新的多元化 艺术与女性主义　 主流摄影　 五光十色的照相写实主义　 真实的空间 公共景观 挪用景观：查尔斯 西蒙德 戈登 马塔-克拉克的景观批判 文化的复杂性 罗迈利 比尔敦 比尔敦60年代的拼贴 艾丽丝 埃考克 埃考克80年代作品中暗喻对心理表现的替换 菲利普 格斯顿的晚期风格 格斯顿的早期艺术 格斯顿50年代的行动绘画 人物的再次出现 注释 欧洲新表现主义绘画 第十三章　70年代后期的绘画 约尔格 伊门多夫的政治分析绘画 内在的冲突 格奥尔格 巴塞利兹与A.R．朋克 安塞姆 基费尔 意大利新表现主义 弗朗西斯科 克莱门特 新表现主义运动的国际化 苏联的特殊案例 伊利亚 卡巴科夫 新形象绘画和雕塑 伊丽莎白 默里 默里风格的来源 对造型画布逻辑性的追求 注释 第十四章　80年代 抽象的新视角 美国新表现主义 乔纳森 波洛夫斯基 涂鸦艺术 基思 哈林 80年代的东村景象 让-米切尔 巴斯基亚 戴维 沃伊纳洛维克茨 后现代装置 安 汉密尔顿 挪用 辛迪 舍曼 消费主义审美 政治挪用 注释 第十五章　90年代的新倾向 身体的复归 突破身体的界限 学院的前卫艺术 文化认同 照相机的新用途 引发争论的艺术 时尚 摇移：大众文化与浪漫自然 后现代观念主义 建构后现代的自我 注释 第十六章　说出自己的想法 注释 译后记 参考书目 译名对照表