Wort-Ton-Gestaltung in der Sinfonik Gustav Mahlers

Description

Die eingehende Analyse ausgewählter Aspekte der Wort-Ton-Gestaltung in Gustav Mahlers Vokalsinfonik ist Schwerpunkt der vorliegenden Untersuchung. Prämisse ist Mahlers Ausarbeitung ideenprogrammatischer Intentionen, wobei er sich die besondere Stärke der Musik, geistige Sachverhalte in gewisser Weise präziser als Sprache (die hier ins Symbolhafte ausweichen muss) verdeutlichen zu können, offensichtlich bewusst zunutze gemacht hatte. Die Differenziertheit der musikalischen Textinterpretation, zugleich Fokus der Analysen, weist deutliche graduelle Unterschiede auf. Sie reicht vom ,Vertonungscharakter‘ bis hin zur innigsten Anverwandlung von Musik und Textaussage bzw. -semantik. Wesentlich ist das oft proportionale Verhältnis von Grad der Freiheit, die sich Mahler hinsichtlich der Beziehung der Musik zur formalen Topographie des Textes nimmt, zu Intensität und Vielschichtigkeit der musikalischen Textexegese. Je stärker sich ihre musikalische Umsetzung in Richtung ‚Semantik-Ausarbeitung‘ bewegt, verliert die äußerliche Sprache an Materialität, wobei das im Lied von der Erde zutage tretende Amalgam von sprachlicher Semantik und Musik gesondert zu nennen ist. Letztendlich wird die überwiegend eher unbestimmte Textsemantik durch Mahlers Musik denotiert und in zuvor im Bereich der Vokalsinfonik nicht erreichter Intensität zum Klingen gebracht. Titelblatt Impressum Inhalt Danksagung 1. Einleitung 2. Zum Stand der Forschung 3. Musik und Sprache 3.1 Vorbemerkungen 3.2 Musik und Text – zu einigen musikhistorischen Stationen 3.3 Aspekte der neueren Diskussion 4. Zur Vokalsinfonik im 19. Jahrhundert 4.1 Vorbemerkungen 4.2 Zum Phänomen der Vokalsinfonik 4.3 Felix Mendelssohn Bartholdy: Sinfonie Nr. 2 op. 52 Lobgesang (1840) 4.3.1 Textbehandlung 4.3.2 Wort-Ton-Verhältnis 4.4 Franz Liszt: Eine Faust-Sinfonie (nach Goethe) in drei Charakterbildern (1854/57) 5. Mahlers Affinität zur Literatur 6. Mahlers Äußerungen zur Wort-Ton-Thematik 6.1 Das Einbeziehen des gesungenen Wortes als Verdeutlichung der Idee 6.2 Grenzüberschreitung zwischen den Künsten: Musik und Poesie im Werk Mahlers 7. Analysen 7.0 Prolog: Das klagende Lied 7.0.1 Vorbemerkungen 7.0.2 Zum Text 7.0.3 Formale Beziehungen von Text und Musik 7.0.4 Interpretation des Textes durch die Musik 7.1 Zweite Sinfonie 7.1.1 Vierter Satz 7.1.1.1 Originaltext und Mahlers Version 7.1.1.2 Platzierung des Satzes innerhalb des Werkes 7.1.1.3 Formale Beziehungen zwischen Text und Musik 7.1.1.4 Text und harmonische Gestaltung 7.1.1.5 Interpretation des Textes durch die Musik 7.1.2 Fünfter Satz 7.1.2.1 Originaltext und Mahlers Version 7.1.2.2 Platzierung des Satzes innerhalb des Werkes 7.1.2.3 Formale Beziehungen zwischen Text und Musik 7.1.2.4 Text und harmonische Gestaltung 7.1.2.5 Interpretation des Textes durch die Musik 7.2 Dritte Sinfonie 7.2.1 Vierter Satz 7.2.1.1 Originaltext und Mahlers Version 7.2.1.2 Platzierung des Satzes innerhalb des Werkes 7.2.1.3 Formale Beziehungen zwischen Text und Musik 7.2.1.4 Text und harmonische Gestaltung 7.2.1.5 Interpretation des Textes durch die Musik 7.2.2 Fünfter Satz 7.2.2.1 Originaltext und Mahlers Version 7.2.2.2 Platzierung des Satzes innerhalb des Werkes 7.2.2.3 Formale Beziehungen zwischen Text und Musik 7.2.2.4 Text und harmonische Gestaltung 7.2.2.5 Interpretation des Textes durch die Musik 7.3 Vierte Sinfonie (Finalsatz „Das himmlische Leben“) 7.3.1 Originaltext und Mahlers Version 7.3.2 Platzierung des Satzes innerhalb des Werkes 7.3.3 Formale Beziehungen zwischen Text und Musik 7.3.4 Text und harmonische Gestaltung 7.3.5 Interpretation des Textes durch die Musik 7.4 Achte Sinfonie (Auszüge) 7.4.1 Vorbemerkungen 7.4.2 Erster Satz (Hymnus „Veni, creator spiritus“) 7.4.2.1 Originaltext und Mahlers Version 7.4.2.2 Text und Sonatenhauptsatzform 7.4.2.3 Formale Beziehungen zwischen Text und Musik 7.4.2.4 Text und harmonische Gestaltung 7.4.2.5 Interpretation des Textes durch die Musik 7.4.2.6 Übersicht der zu den Leitthemen erscheinenden Texte 7.4.3 Zweiter Satz (Finalszene aus Goethes Faust II) 7.4.3.1 Originaltext und Mahlers Version 7.4.3.2 Text und Satzform 7.4.3.3 Formale Beziehungen zwischen Text und Musik 7.4.3.4 Text und harmonische Gestaltung 7.4.3.5 Interpretation des Textes durch die Musik 7.5 Das Lied von der Erde (Auszüge) 7.5.1 Mahlers Auswahl der Gedichte 7.5.2 Erster Satz „Das Trinklied vom Jammer der Erde“ 7.5.2.1 Textvorlage und Mahlers Version 7.5.2.2 Formale Beziehungen zwischen Text und Musik 7.5.2.3 Text und harmonische Gestaltung 7.5.2.4 Interpretation des Textes durch die Musik 7.5.3 Sechster Satz „Der Abschied“ 7.5.3.1 Textvorlage und Mahlers Version 7.5.3.2 Verhältnis von Text und Satzform 7.5.3.3 Formale Beziehungen zwischen Text und Musik 7.5.3.4 Text und harmonische Gestaltung 7.5.3.5 Interpretation des Textes durch die Musik 8. Ausblick auf die Post-Mahler-Zeit 8.1 Ideenmusik bei Arnold Schönberg 8.2 Gurre-Lieder 8.3 Die Jakobsleiter 9. Auswertung und Zusammenfassung 9.1 Mahlers Umgang mit den Textvorlagen 9.2 Platzierung der Wort-Ton-gebundenen Sätze im Gesamtablauf des Werkes 9.3 Formale Beziehungen zwischen Text und Musik 9.4 Interpretatorische Funktionen der Musik 9.5 Zum musikhistorischen Standort von Mahlers Vokalsinfonik 10. Anhang 10.1 Abkürzungsverzeichnis 10.2 Siglen- und Kurztitelverzeichnis 10.3 Literatur 10.3.1 Notentexte und Quellen 10.3.2 Sekundärliteratur 10.3.3 Bibliographie 10.4 Mahlers Ideenprogramme – die wesentlichen Ausführungen und Andeutungen 10.5 Gegenüberstellung von Mahlers Ideenprogramm zum fünften Satz der Zweiten Sinfonie und Nr. XIV aus Siegfried Lipiners „Il Purgatorio“ 10.6 Der Pfingsthymnus „Veni, creator spiritus“ nach dem Graduale triplex 10.7 Übersetzungen des Pfingsthymnus „Veni, creator spiritus“ 10.8 Leitmotivische Arbeit im Ersten Satz der Achten Sinfonie (Auswahl) 10.9 Notenbeispiele